数字电影的出现为如何捕捉运动开辟了新的创意和可能性.本文探讨了快门角度的影响,以及如何作为一个创造性的工具来实现艺术目标.快门角是描述快门速度与帧频的有效方法.这个词是一个遗产的旋转快门的概念,有一个圆形的镜头,在高速旋转的角度和电影曝光时,打开角转移到窗口的位置.
快门角度越大,快门速度越慢,快门速度和帧速率一样慢,直到360度的限制.在另一个极端,快门速度可以任意最小化.
虽然相机并不一定控制快门ER速度如此,快门角度一直是一个简单而多才多艺的方式来呈现运动模糊.如果帧的一部分需要模糊帧移位,选择一个较大的快门角度,反之亦然.
到目前为止,电影最常用的设置是接近180度的快门角度,相当于快门速度接近1/48秒.
虽然上面的例子有助于理解基本的行为,但在静止图像中通常看不到每个帧中的运动模糊.实际上,快门角度对镜头整体感觉有更大的主观影响,即使你不一定知道准确的设置.每一个快门角度是不同的,在游戏开始时并不明显,但当孩子们移动接近摄像机时就会变得明显.
虽然许多电影摄影机仅限于特定的快门角度,但数字提供了许多令人兴奋的新可能性.正如焦距和光圈已被用来作为创意工具来控制的规模和景深的感觉,快门角度具有相同的运动潜力.最佳效果设置最终取决于其他因素,如身体在框架内移动的速度,或摄影师的创作意图.
例如,您可能希望使用更大的快门角度来增加曝光时间,并降低低亮度下的图像噪声,或者创建更柔和、更平滑的运动.此外,快速行动可能更侧重于在每个框架中使用较小的快门角度来描绘清晰的细节.
另一种考虑的可能性是电影时代的模拟欲望.快门角度远低于180°更像模仿1950秒的新闻剪辑风格,比如快门角度180°通常会显示一个标准的电影风格画面.